【本報港聞部報道】科技日新月異，社會不斷變遷，藝術也不再只以繪或塗來創作。黃智銓以實驗方式去思考藝術創作，將平面的顏色線條，轉變成以機械科技配搭虛擬景象，用立體裝置來呈現。他的作品在超過10個國家或地區的展覽中展出，亦獲不少獎項，但原來黃智銓小時候從未想到要從事藝術行業，只是在讀副學士期間與組隊的同學不斷參賽，才慢慢開始大膽嘗試不同創作。
他表示：「我的成長與藝術其實沒甚麼關係，只是家人給我挺大的自由度。小時候不太愛看動畫，反而喜歡一個人在家玩玩具車，觀察其物理及機械運作，當時年幼並不知道自己對這方面有興趣，直到後來上學後才慢慢知曉。」他上學時發現自己喜歡物理及車子，便於某一年的暑假去修車房打工，因為認為自己未來或許不會再有機會接觸類近的工作。他表示：「從小便會想嘗試不同的事情，喜歡累積經驗。」
閃爍燈光成創作重要元素
他指出，中學時期的學業成績並不是很突出，所以修讀了一個與電腦相關的副學士課程。大多以動畫及拍片為主，因對動畫有興趣繼而自學，而就在自製3D動畫的過程中開始對虛擬空間產生興趣。他表示：「我認為自己不會畫畫，但正因為不會反而有更大的想像空間，以3D動畫形式創作。當時對藝術仍未有認識，只是將身邊感興趣的事物放進去，而沒有邏輯去組織思考。」
在副學士時，黃智銓與一班團隊會一起參加比賽，亦因此才勇於嘗試不同創作，當時已經會自學自己感興趣的範疇，如機械及程式等，而後副學士後入讀了城大，便遇到了他的啟蒙老師Hector Rodriguez。他指出，在聊天過程中老師表示：「不明白一個3D的虛擬動畫世界中，為甚麼需要相機這個實體來拍攝出作品。」正是這番話，令他開始思考實體及虛擬的關係，之後修讀了城大的創意媒體文學士（榮譽）學位，並選擇有關裝置的科目，想嘗試製作。
黃智銓指出，在學習中大多是以實驗方式解析創作，所以便將拍攝的片段複雜化，開始加入燈光及閃爍效果。他憶述起當時拍攝的一個作品，他設置了不少閃燈及五個鏡頭，讓他的一名舞者朋友在該空間跳舞，配合音樂剪輯成一條不斷閃爍的影片。他對以光及閃爍作創作元素，開始有了新的了解，他指出：「這很重要，因後期的作品創作，都是從這裏出發。」 |
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