访问：陈伟雄

文字整理：@_zung1_

摄影：chanwaihung@madlight

冯庆聪Jimmy Fung （J1M3）对于大众来说可能较为陌生，但谈到他与音乐人合作过的作品，相信大家不会陌生，Jimmy曾在2013年与陈奕迅合作，担仼作品《阿猫阿狗》的作曲及编曲，2018年与JB合作，担任作品《西游记》的编曲，2017年与张惠妹合作，担仼作品《戒断》的作曲等。

Jimmy于2012刚从英国回来便与友人一齐入行，主要从事一些幕后工作，包括编曲，到了2018年与友人李楚业及JB成立Greytone去发展Hip Hop音乐事业。经过与不同Rappers合作，例如JB、Novel Friday、Madboii、Tyson Yoshi和BMW等，Jimmy累积做独唱歌手经验，并参考其他Rapper做音乐的方法，并于2021年以J1M3名义去做音乐。问到为何以这个名义出道，Jimmy说现时很多音乐人的名字都与他差不多，又不想有制作人的感觉，所以用J1M3代表Jimmy会较为独特。

时间琢磨音乐风格

Jimmy自小就受到作为结他手的父亲和热爱音乐的母亲影响而爱上音乐，特别喜爱快歌及电子声的Jimmy，在中学会考后便到IVE深造音乐，其中了解更多音乐风格，如Trip-Hop、Rock等，影响自己日后创作风格。

音乐路上，Jimmy花了好多时间寻找自己音乐风格，以往他会侧重音乐风格去做音乐，由于制作人身份，要为不同歌手打造不同风格音乐，亦因为未找到音乐上的风格方向，就有种为做而做的感觉。直到2018年开始，Jimmy与Lilian Wong合作，以地貌作为主题去创造音乐。说到Jimmy现时的音乐风格，他认为自己的音乐风格较似外国，曲风带有点迷幻感，可以算是新派神游舞曲（Trip hop），较传统的没有这么黑暗及慢。

沉淀过后 立志启航 

经歷过社运及疫情两年多的事间，Jimmy突破心理关口，想做一些事情，先在上年与Lilian Wong 发布Lost in the wood（森林与树海）及今年2月发布了Avalanche（雪崩）。Jimmy亦计划在今年11月11日发布第一张概念大碟「地球」，包含五首中文歌及五首英文歌。

由音乐创造自己的世界

Jimmy在未来计划中将以星体作为主题，制作一系列的专辑。Jimmy表示自己本身对命理占卜术数有兴趣及熟悉，因些希望以此为主题作为创作概念。除了在本年以地貌代表「地球」这张专辑外，他未来打算先后发布代表月球、金星、火星等????同星球主题专辑。Jimmy认为每个星体都含有一些独特主题可以琢磨，利用星体之间特性，去建立一个属于自己的世界观。

想到以行星作为计划时，Jimmy自己也松了口气，由于主题的独特性，在未来计划中可以不用顾及潮流而创作，不用被潮流限制，以自己的方向和想法创作音乐。Jimmy表示下张专辑「月球」的创作风格会更为迷幻和较阔，类似电影配乐，而且着重情景及环境，没有花巧的旋律。

走出主流框框 演绎独立音乐

在问及Jimmy会否担心自己音乐较为小众时，Jimmy表示不担心，他认为近年由于大众报復式娱乐，令很多本地音乐人弹起，不同种类音乐都有机会推上主流音乐平台播放。Jimmy 指出现在香港有很多场地用作表演，作品不一定以大众为目标。能够令一部分的听众支持自己的音乐，已经能维持一个生态圈。

至于创作音乐是否要先做一些令自己成名的音乐？Jimmy认为不是，他担心做一些K歌会令听众将他定形，以K歌标准去看待作品。在外国音乐耳濡目染的成长下，Jimmy被英式的电子音乐影响较深，亦不想偏向创作K歌，作起上来没有这么随心所欲。

本地音乐再创高峰 

Jimmy着重音乐性，所以较于近年他更喜欢90代音乐，他认为现时以Rap和R&B音乐为主，音乐性较以往窄，过去90年代会有一些很有个性的音乐人，如MC仁、廿四味等，作为一个电子音乐爱好者的Jimmy，他认为现时基本失去这种风格。相反地，Jimmy 认为近年跳唱较过去90年代多了很多，过去可能只有郑融、Hotcha等女子跳唱，男子跳唱更可以说没有，现在却有Mirror带起。

Jimmy认为现时乐坛创造力高是因为科技发达，音乐门槛较过去低，音乐人可以在一个细小空间做音乐，按几下键盘，就能够创作一个作品。以外国歌手为例，Billie Eilish也是如此去做音乐。另外现时音乐人只要熟悉社交媒体，不用唱片公司就能有效地进行宣传，没有唱片公司及经纪公司，音乐人创作限制亦较以往少。Jimmy指现在音乐人只要够直白表达到自己性格，歌词贴地，公关做好形象管理已经足够。