艺术与生活息息相关，在香港土生土长的艺术家黄智铨，其设计灵感大多是从生活中可接触或有感触的事物而来。黄智铨曾经到加拿大修读硕士，他接受《成报》专访时表示，香港始终是成长的地方，加拿大的一位老师亦曾说过：「如果你觉得你是属于那个地方的话，你在地下见到一个垃圾，你是会拿起相机拍照？还是你会拾起来丢掉它？」正因这句话让他细想，觉得自己在加拿大只是一个观察者，香港才有家的感觉，于是回港发展。
记者胡静娴报道
黄智铨生于1987年，曾夺2014年香港艺术发展奖艺术新秀奖（媒体艺术），其作品《奔忙》正参与「在路上：中国青年媒体艺术家」展览。他曾经在加拿大蒙特利尔Concordia University修读硕士，主修雕塑，但最终选择回香港发展，主要有两个原因。他表示，其中一个原因，是始终觉得香港是灵感来源，有家的感觉，而另一个则是认为香港有很多问题，自己最敏感的题目亦是关于香港，而他喜欢解答。
摇摇板不断尝试找平衡
黄智铨认为，每一个人创作的动机都是想寻求一些答案，一些人会直接以大的社会议题来进行解答，而他则是以社会带给自己的感觉，影响着自身的问题来引伸出一个答案。他认为，在解答自己的问题时，便已解答了同是生活在这地方的人存在的问题。黄智铨毕业后的作品《瞇》，使用了多面镜子来表达他对城市阳光的感觉：「香港很少机会可以直接看到阳光，都是经过大厦反射才看到。」在这个作品，他虽然没有直接以城市的繁华发展，渐渐令香港人远离了最自然的接触或生活为创作理念，但却不禁令人反思在繁喧的城市中，人们多久没有感受日光的沐浴。
至于作品《奔忙》，是一个自我平衡的摇摇板，当中加入了一段特制的小号录音，机器不断地尝试找平衡，但总是会倾向于另一端，不断的运作使它变得忙碌。《奔忙》以中环渡轮码头及附近的摩天轮为雕塑外观灵感，黄智铨指出，因为中环是最忙碌的地方，加上第一次展出的地点是中环，想回应这地方，于是引用了，而《奔忙》便是一个较为直接表现出他对香港忙碌生活的感受。他表示，当时自己处于一个忙碌的状态，而别人看到作品所表现出的忙碌时，也会有所感受。
最大问题出在「无力感」
对于香港城市的变迁，黄智铨表示：「在德国的大厦是不可以兴建得比教堂高，这可能对于德国人而言，他们的城市不能推陈出新的发展，但在香港其实没有这样的规限。」只是有些变化还是会令人感到慨嘆，就如他的作品《最后那十三街》：「到十三街时看到那些旧楼，感觉像小时候的香港。十三街的设计很有趣，人们可以由第一条街走后楼梯到第二条街，这样上上落落，这种贯通是以前才会有，在现在的建屋方式下早已不再。」
他认为，楼梯很重要，是以前人与人之间的沟通方式，但现今由升降机所取替。以前邻里在楼梯碰面时闲聊几句的互动，在城市变迁及发展下， 旧有建筑及情感也惭惭流逝和淘汰，失去了以前人与人之间独有的沟通方式。
如果真要举出香港存在的最大问题，黄智铨表示，香港给人有一种「无力感」：「付出很多去做某些事情又或是一直做了很多事，但终会发现是徒劳无功。」对于这样的社会问题，他表示，自己也不能改变整个为社会，但仍会以自身的感受和心理状态，以及人们微小的心理状态去观察，并为之解答。 |
搜寻新闻
