藝術與生活息息相關，在香港土生土長的藝術家黃智銓，其設計靈感大多是從生活中可接觸或有感觸的事物而來。黃智銓曾經到加拿大修讀碩士，他接受《成報》專訪時表示，香港始終是成長的地方，加拿大的一位老師亦曾說過：「如果你覺得你是屬於那個地方的話，你在地下見到一個垃圾，你是會拿起相機拍照？還是你會拾起來丟掉它？」正因這句話讓他細想，覺得自己在加拿大只是一個觀察者，香港才有家的感覺，於是回港發展。
記者胡靜嫻報道
黃智銓生於1987年，曾奪2014年香港藝術發展獎藝術新秀獎（媒體藝術），其作品《奔忙》正參與「在路上：中國青年媒體藝術家」展覽。他曾經在加拿大蒙特利爾Concordia University修讀碩士，主修雕塑，但最終選擇回香港發展，主要有兩個原因。他表示，其中一個原因，是始終覺得香港是靈感來源，有家的感覺，而另一個則是認為香港有很多問題，自己最敏感的題目亦是關於香港，而他喜歡解答。
搖搖板不斷嘗試找平衡
黃智銓認為，每一個人創作的動機都是想尋求一些答案，一些人會直接以大的社會議題來進行解答，而他則是以社會帶給自己的感覺，影響着自身的問題來引伸出一個答案。他認為，在解答自己的問題時，便已解答了同是生活在這地方的人存在的問題。黃智銓畢業後的作品《瞇》，使用了多面鏡子來表達他對城市陽光的感覺：「香港很少機會可以直接看到陽光，都是經過大廈反射才看到。」在這個作品，他雖然沒有直接以城市的繁華發展，漸漸令香港人遠離了最自然的接觸或生活為創作理念，但卻不禁令人反思在繁喧的城市中，人們多久沒有感受日光的沐浴。
至於作品《奔忙》，是一個自我平衡的搖搖板，當中加入了一段特製的小號錄音，機器不斷地嘗試找平衡，但總是會傾向於另一端，不斷的運作使它變得忙碌。《奔忙》以中環渡輪碼頭及附近的摩天輪為雕塑外觀靈感，黃智銓指出，因為中環是最忙碌的地方，加上第一次展出的地點是中環，想回應這地方，於是引用了，而《奔忙》便是一個較為直接表現出他對香港忙碌生活的感受。他表示，當時自己處於一個忙碌的狀態，而別人看到作品所表現出的忙碌時，也會有所感受。
最大問題出在「無力感」
對於香港城市的變遷，黃智銓表示：「在德國的大廈是不可以興建得比教堂高，這可能對於德國人而言，他們的城市不能推陳出新的發展，但在香港其實沒有這樣的規限。」只是有些變化還是會令人感到慨嘆，就如他的作品《最後那十三街》：「到十三街時看到那些舊樓，感覺像小時候的香港。十三街的設計很有趣，人們可以由第一條街走後樓梯到第二條街，這樣上上落落，這種貫通是以前才會有，在現在的建屋方式下早已不再。」
他認為，樓梯很重要，是以前人與人之間的溝通方式，但現今由升降機所取替。以前鄰里在樓梯碰面時閒聊幾句的互動，在城市變遷及發展下， 舊有建築及情感也慚慚流逝和淘汰，失去了以前人與人之間獨有的溝通方式。
如果真要舉出香港存在的最大問題，黃智銓表示，香港給人有一種「無力感」：「付出很多去做某些事情又或是一直做了很多事，但終會發現是徒勞無功。」對於這樣的社會問題，他表示，自己也不能改變整個為社會，但仍會以自身的感受和心理狀態，以及人們微小的心理狀態去觀察，並為之解答。 |
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