宇宙的奇妙遠超我們的想像 ─ 沒有重力，只有浮沉半空的石頭，以及困於閃爍銅石、變成玻璃一般的固態水。打開通往宇宙那扇門看到的景像，出乎意料的意識和影像，滿足人們好奇心。意大利藝術家Giorgio Vigna 帶領我們沿着他的研究之路，從微觀世界走到宏觀世界，從天際地平回到我們自己的中心，走出懸浮在真實和想像之間，進入一個與宇宙咫尺之遙、令人大開眼界的旅程。
〈Text〉Win 〈圖片〉有關單位提供
Giorgio Vigna 憑藉他作為藝術家的敏銳，在他的作品中爭辯說，時間不再像「偉大的雕塑家」般客觀或絕對（正如法國小說家瑪格麗特·尤茲納爾曾經說過的那樣），並且通過合
理化，時間成為世俗情節加上相互作用的混合物，進而被實現了。Vigna 站立於現實和想像的分界線之間，透過作品表現出原始的自然形態。作品講述了世界怎樣在於一系列的事件中出生和被毀，時間就是一切，也甚麼都不是。
賞心悅目裝飾元素
Vigna 的作品以其對材料的強而有力和獨特的運用而稱道，尤其是他運用金屬和玻璃的作品，總是令人賞心悅目。他的作品橫跨在藝術與設計之間的假想邊界上；藝術作品與身體及姿勢有着密切的關係。他賦予雕塑生命力，這些雕塑往往能以原始的自然元素，與他的想像力產生共鳴。
正於香港展開的個展《宇宙論》，展出一些包含宇宙的幾何測量方法的作品，當中網狀結構可見於最小的珠寶，如 Segmenti《斷節》（2017），以至擴展到如 Sospeso《暫停》（2011）般的大體積。一直貫穿着的張力，是一種既不停頓，也不和諧，也沒有呈現詩意。
微觀與宏觀相交織
從藝術家的其中一些作品可見，他把微觀和宏觀交織在一起，大和小、輕和重、固體和液體、冷和熱，互相交換交替，並產生新的物體，它們的出現，也是為了中止一些基於已知經驗所產生的固有形態，如運用銅及穆拉諾玻璃所製成的碗：Acque《水》（2018）和 Acqua《水》（2015）。
另外，以懸浮在水面上的墨水製成的一系列作品 Cosmografie《宇宙學》（1982-），旨意讓觀者的注意力轉移到這個界限上，在此停下來，從中，以不同的凝視角度，重新探索現實中的大自然。雖然它們的外觀讓人以為是波特蘭形海圖或天文圖表，但它們就是陪伴着 Vigna 到其他宇宙導航的天文地圖；是一種回歸與控制，是對宇宙內在平衡的禪宗式反思。
Giorgio Vigna 個展《宇宙論》
展期：即日至11月24日
地點：Rossi & Rossi 香港 香港仔業發街6號益年工業大廈3C室
電話：3575 9417
圖說
1)Giorgio Vigna 的作品注重裝飾元素，要令人看來賞心悅目；他以透明玻璃代表水，銅等Metal 材料則代表火。
2)《Cosmo》（宇宙）1985 紙本水墨，九個部分（連外框）每幅48 x 69 x 2cm
3)《Sospeso》（暫停）雕塑 2011 混合媒體、銅、銀、青銅 70 x 40 x 50cm
4)《Overleaf：Madre》雕塑 2018 銅、銀、混合媒介和磁鐵 34 x 48 x 24cm
5)《Acqua》（水）雕塑 2015 銅、穆拉諾玻璃 Ø 30.5 x 14cm
6)《Stalagmite》（石筍） 雕塑 2018 銅、銀、金、玻璃、金箔和混合媒介 Ø 25至Ø15x 230cm
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